マティス　自由なフォルム

大作《花と果実》が修復を経て日本初公開！
切り紙絵の代表作《ブルー・ヌードⅣ》も！

20世紀最大の巨匠のひとりアンリ・マティス（1869〜1954）の切り紙絵に焦点をあてた日本初の展覧会「マティス　自由なフォルム」が、2024年2月14日（水）〜5月27日（月）に国立新美術館で開催！

【レポート】「マティス　自由なフォルム」体験レポート！ 2024年5月27日（月）まで国立新美術館で開催！

マティスは大胆な色彩表現が特徴であるフォーヴィスムの中心人物として20世紀初頭、パリで頭角を現します。後半生を過ごすこととなる南フランス・ニースでは、アトリエでモデルやオブジェを精力的に描く一方で、さまざまな色が塗られた紙をハサミで切り取る技法「切り紙絵」による作品を精力的に制作し、新たな芸術表現を切り拓きました。

アンリ・マティス《ダンス、灰色と青色と薔薇色のための習作》1935-1936年　エッチング／紙　29.7×80.3cm
ニース市マティス美術館蔵　©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez

「マティス　自由なフォルム」では、フランスのニース市マティス美術館の所蔵作品を中心に、切り紙絵に焦点を当てながら、絵画、彫刻、版画、テキスタイル等の作品や資料、約150点を紹介するものです。

なかでも同館に寄託（オルセー美術館蔵）されている切り紙絵の代表的作例である《ブルー・ヌードⅣ》が出品されるほか、大作《花と果実》は本展のためにフランスでの修復を経て日本初公開される必見の作品です。

本展ではさらに、マティスが最晩年にその建設に取り組んだ、芸術家人生の集大成ともいえるヴァンスのロザリオ礼拝堂にも着目し、室内装飾から調度品、祭服に至るまで、マティスの至高の芸術を紹介します。

アンリ・マティス《ブルー・ヌード IV》1952年　切り紙絵　103×74cm
オルセー美術館蔵（ニース市マティス美術館寄託） ©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez

見どころ

① 巨匠マティスの愛した手法、「切り紙絵」を本格的に紹介
マティスが晩年、精力的に取り組んだ切り紙絵に焦点を当てた展覧会は日本初。マティスが長い芸術家人生で最後に到達した記念碑的な表現に迫ります。マティスがその60年以上におよぶ創造の歩みにおいて、熟慮と試行を重ねた末に到達したのは、アシスタントに色を塗ってもらった紙をハサミで切り抜き、それらを組み合わせて活き活きとした構図に仕立てあげる「切り紙絵」でした。色紙をハサミで切り取ることで色彩表現とデッサンを同時に行うことができたのです。筆とカンヴァスの代わりにこの “ハサミでデッサンする” 手法で、自由自在に色とかたちを生み出し、そのキャリアの絶頂期を迎えたのです。

アンリ・マティス《ポリネシア、海》1964年（1946年の切り紙絵に基づく）羊毛のタペストリー　198×309cm
ルーヴル美術館蔵（ニース市マティス美術館寄託）©Succession H. Matisse　Photo: François Fernandez

② 4m×8m！大作《花と果実》を日本初公開！
ニース市マティス美術館のメインホールで来場者を迎える切り紙絵の大作《花と果実》。本展のために修復を経て、初来日します。マティスの切り紙絵の作品の中でももっとも巨大な部類に入るこの作品は、5枚のカンヴァスが繋がって構成されています。壁面の一面を覆う広大な画面はあたかもタペストリーのようで、鮮やかな色彩によって装飾的豊かさが加わっています。本展の出品にあたり2021年に大規模な修復が行われました。